KIJÛ YOSHIDA
La rétrospective à Paris au Centre Pompidou (voir la vidéo gratuite de l'ouverture de la rétrospective en cliquant ici) et l’édition de son œuvre en DVD vient combler un vide. Moins connu que Mizoguchi, Ozu ou Kurosawa, Kijû Yoshida est pourtant une figure tout aussi essentielle de l’histoire du cinéma japonais. Très actif de 1960 à 1973, il fit partie de la Nouvelle Vague japonaise aux côtés de Nagisa Oshima, Shohei Imamura ou Hiroshi Teshigahara. Engagé à la fin des années 1950 aux studios Shochiku (où travaillait Ozu), il exige d’écrire lui-même le scénario de son premier film, Bons à rien, en réponse à la politique du studio de produire des films en phase avec la jeunesse. Bien que très influencé par A Bout de Souffle, Bons à rien montre déjà la spécificité de cette autre "Nouvelle Vague" : un cinéma davantage tourné vers les conflits de générations, vers l’opposition des fils en révolte et des pères acquis à la cause du libéralisme, un cinéma moins ludique mais plus sensuel, plus immédiatement politique et profondément marqué par la guerre, la défaite, la bombe atomique.
le coup de coeur de...KIJÛ YOSHIDA Il était un père, de Yasujiro Ozu. Kijû Yoshida est l’auteur d’un livre, Ozu ou l’anti-cinéma (traduit en français chez Actes Sud), aussi indispensable que l’ouvrage de référence de l’universitaire et francophile Shigehiko Hasumi. C’est dans la perspective de cet ouvrage que Yoshida a choisi Il était un père : en en tirant à la fois un souvenir d’enfance, un sentiment sur l’existence et une analyse précise.
LAND 250, UNE EXPOSITION DE PATTI SMITH Figure emblématique du rock américain des années 70 et plus particulièrement de la fertile scène new-yorkaise, Patti Smith fait partie de ces artistes aux multiples facettes et talents. L'exposition qui vient de s'ouvrir à la Fondation Cartier permet enfin de découvrir son travail de photographe et de peintre et de penétrer ainsi plus avant le passionnant univers d'une artiste pour qui la chanson n'a jamais été qu'un moyen comme un autre d'exprimer sa créativité foisonnante.
2-6 AVRIL 12ème édition du PAD (Pavillon des Arts et du Design) à Paris aux Tuileries (esplanade des Feuillants, 243 rue de Rivoli) qui rassemble les plus grands marchands au monde d’Art décoratif et moderne du XXème siècle et XXIème siècle, avec en invité d'honneur cette année la Manufacture nationale de Sèvres.
6 AVRIL DES 15H Soirée autour de l’Égypte dans le cadre du 19ème festival Théâtres au cinéma au Magic Cinéma de Bobigny consacré cette année à Derek Jarman et Jean Cocteau depuis le 28 mars et jusqu'au 13 avril. A 15 h, projection de Peau d’Âne de Jacques Demy, en présence de Serge Bozon, réalisateur (La France). Puis à 17 h, projection de 3 films Super-8 de Derek Jarman, Lucifer rising de Kenneth Anger et Égypte Ô Égypte de Jacques Brissot, en présence de Jacques Brissot et de Tony Peake, biographe de Derek Jarman.
HITOKIRI (DVD)
Réalisateur issu de la télévision, Hideo Gosha se met à tourner pour le cinéma au début des années 1960. Malgré le dédain de la hiérarchie du studio, il renouvelle le film de sabres japonais, le chambara, en rendant les combats plus réalistes et brutaux, et pourtant subtils et stylisés. Réalisé en 1969 dans la foulée d’un beau Goyokin également disponible en DVD, Hitokiri saisit les samouraïs au crépuscule de leur histoire, avant la disparition officielle de cette caste durant l’ère Meiji. Yukio Mishima y tient un rôle prémonitoire : le sort funeste du personnage préfigure celle, prochaine, de l’écrivain.
4 MOIS, 3 SEMAINES, 2 JOURS (DVD)
L’année dernière, le festival de Cannes attribuait sa palme d’or au jeune réalisateur roumain quasi inconnu de 4 mois, 3 semaines, 2 jours, Cristian Mungiu. C’était un peu pour couronner l’émergence d’un nouveau cinéma roumain qui ironise son histoire et sa dictature, mais surtout pour la force pamphlétaire et plastique de ce film sur l’avortement, à l’époque où il était encore un crime et devait être pratiqué illégalement et non sans péril, comme ici en 1987, peu avant la chute du Mur
MIKEY et NICKY (DVD)
Troisième film de la réalisatrice et comédienne Elaine May, partenaire de Mike Nichols (Le Lauréat, Closer) sur les planches dans les années 1960, Mikey & Nicky est l’histoire d’une amitié masculine, de vies marginales menacées par la loi du Milieu : la Mafia a mis à prix la tête de l’un, l’autre l’aide à prendre la fuite. C’est aussi une étonnante synthèse entre le film noir et le théâtre américain moderne de ses deux acteurs, John Cassavetes et Peter "Columbo" Falk.
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