le coup de coeur de... JOHNNIE TO   Cinéaste hong-kongais prolifique, grand admirateur de Sam Peckinpah, Francis Ford Coppola et Akira Kurosawa, Johnnie To se révèle vraiment au public international en 2000 avec The Mission, puis Breaking News présenté au festival de Cannes (2004), Election 1 et 2 (2006) et tout récemment Exilé, Triangle ou encore Mad Detective. En créant sa propre maison de production, Milky Way Image Company, au milieu des années 1990, Johnnie To se donne toute l'indépendance nécessaire pour affirmer son style et redonner au cinéma de Hong Kong d'après la rétrocession à la Chine une profonde impulsion créative. Dans son nouveau film, Sparrow (en salles en France le 4 juin), il a rendu hommage aux Parapluies de Cherbourg de Jacques Demy, le coup de coeur de la semaine, donc !

PEDRO COSTA   Pedro Costa parle de son film au sein du projet collectif L'état du monde (lire la chronique ici), présenté en 2007 à Cannes à la Quinzaine des Réalisateurs, sous l'impulsion de la Fondation Calouste Gulbenkian à Lisbonne qui a demandé à six cinéastes parmi les plus innovants du cinéma contemporain de traduire leur vision du monde : on retrouve ainsi Pedro Costa (En avant jeunesse), Apichatpong Weerasethakul (Tropical Malady), Chantal Akerman (La captive), Wang Bing (A l’ouest des rails), et également Vicente Ferraz (Soy Cuba, O Mamute Siberiano qui décortique la création et la diffusion du film Soy Cuba de Kalatozov) et Aysiha Abraham (artiste qui s’illustre plus particulièrement dans le cinéma expérimental et les installations vidéo).

26 AVRIL - 11 MAI   Mats Ek : La Maison de Bernarda et Une sorte de... à l'affiche du Palais Garnier à Paris. Deux pièces emblématiques de ce chorégraphe qui considère le mouvement non comme simple décoration mais comme langage et expression de soi.
Pour La Maison de Bernarda, il s'agit à l'origine de l'ultime pièce de théâtre du poète espagnol Federico García Lorca : un drame qui nous plonge dans une Espagne au seuil de la guerre civile et exaspérée par l’injustice, les préjugés ou la morale religieuse. L'oeuvre débute au retour de l’enterrement du mari de Bernarda qui décrète un deuil de huit ans pendant lequel ses cinq filles (de 20 à 39 ans) devront rester coupées du monde.  Mais l'aînée, Angustias, se prépare à épouser Pepe el Romano... C'est de ce climat d’oppression à la fois religieuse et maternelle que s'inspire le chorégraphe pour créer ce ballet en 1978. Sur scène, Mats Ek choisit de faire interpréter Bernarda par un homme : une manière de représenter cette mère tyrannique qui a perdu tout sentiment maternel, cette mère qui va jusqu'à cacher sous le tapis le corps de sa fille morte. Sur le plan chorégraphique, les mouvements qu’utilise Mats Ek sont amples, déliés, généreux, inspirés des gestes de la vie quotidienne ou des attitudes ludiques des enfants. L'expressivité des corps est renforcée par les traits du visage et la profondeur des regards. Tout est dit crûment et avec force.

30 AVRIL - 11 MAI   Rétrospective Teuvo Tulio à la Cinémathèque française de Paris. Méconnu hors de son pays, Teuvo Tulio (1912-2000) s'est distingué par la réalisation d'un petit nombre de mélodrames auxquels il a su apporter un caractère indéniablement finlandais, au point qu'Aki Kaurismäki le cite habituellement comme l'un de ses maîtres en cinéma.
Cette rétrospective, organisée dans le cadre de la saison culturelle 100% Finlande, permettra de découvrir son œuvre en sept films.